广州美术学院2018届高级研修班作品展

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展讯


广州美术学院2018届
中国画山水画、人物画、花鸟画高级研修班结业作品展

主办单位：广州美术学院中国画学院
                    中山市美术家协会
协办单位：桃源画廊
展览时间：2018年7月14日—7月27日
开幕时间：7月14日上午11点整
展览地址：广东省中山市桃源画廊总部
（中山市富康路15幢6卡至13卡）
076088239502/13590798300
中国画山水画高级研修班作品展前言

广州美术学院中国画学院高级研修班是大学本科教育之后的另一种非学历再教育形式的学习课程班。回顾高研班的办学历程，可谓是风雨兼程。早期高研班主要是作为美术学院与社会进行专业实践范畴内交流、沟通和传递的一个窗口。其生源大都是有着艺术院校本科毕业学历的人群、或具有同等专业学历背景的爱好者。在新时代的环境下，高研班的教学模式与实施方法以及所要面对和要解决的问题依然很多，这对高研班的指导主体是一种新的挑战。而最大的区别是高研班学员的来源不再局限于广东地区，而学员们的专业技术能力、对这些专业技术的难度认知以及参差不齐的专业基础储备，这些都与之前的学员不尽相同。再者从实施教学主导的师资力量，日益局促的教学环境，多元灵活的教学方式以及最后呈现的教学成果与预期的教学效果预设对接等现象来看，当下高研班在某种程度上就是将中国的高等艺术教育与最基层的群体联系在一起，而衍生出具有提升大众艺术素质倾向的“独特性教育”的一种艺术传播途径。
习主席不断强调基层文化宣传的重要性，他指出创作方法要：“深入生活、扎根人民”；创作重心要“面向基层、服务群众”。这些文艺发展和《论语》中的“有教无类”在一定意义上是同一个指导方向。当然，在面对师资困难的情况下，中国画学院大胆采用“能者为师”的分类专业教学模式，以专业优秀而又具备丰富专业经验的非在编年青教师来实施专业课程的教学，这是一种以提高教学质量、教学成果为最终目的的教学尝试，也是一种如何将这种教学体系与所预设的乐观、灵活的教学构想付诸实现的探索。
对于高研班学员的日常写生作品所呈现的状况来看，个体绘画时间的投入、生活经验和绘画经历丰富与否，都或多或少地在作品中有所表露。而学员中既有本科毕业于医学专业的学子，又有正在从事教育工作的教师，也不乏一直经商的爱好者；在某种机缘下，他们汇集在一起以一个绘画初级入门的求知者形象出现。而中国绘画艺术是需要一个漫长的专业积累以及经过反复的锤炼学习和废纸三千的气魄，才有可能窥见超于常人的艺术高度，这些都绝非一朝一夕可至。而对于刚踏入传统山水画学习和写生领域的同学，更不能简单地以笔墨是否“成熟”来衡量自身所达到的专业水平。
这几年高研班开设了山水画域外写生这一课程，这是中国画学院积极响应“一带一路”建设的重大战略意义的践行活动。该课程要求学员用中国传统的水墨方式去域外进行写生，用中国笔墨“讲中国故事，讲好中国故事，讲中国好故事”的同时，域外写生还必须结合传统的笔墨，经过整理、加工，再次进行二度创作，最终以展览的形式呈现出来。域外写生课程在专业领域上不仅进一步拓展了传统图式领域的维度，还以域外写生的模式传播了中国的传统文化，并且也启发了对传统文化艺术的跨领域了解，增强了学员树立传统文化艺术的自信。
高研班的学员在临摹、写生学习的过程中，不断尝试以个人的审美情趣以及家国情怀去表现深受感动的各色景物，在他们的笔下所呈现出自身对中国传统绘画艺术的渴望、热爱以及坚持......
作为在高研班学习结业的作品展览，各位学员都以自己的行动和努力将一种“不可能”变为“可能”，这是一种执着和拼搏的精神。而作为一个有志于此的艺术实践者，这种精神是不可缺少的。这里所展示的作品是每一名学员经过了努力、经过了思考、经过了探索之后，最终以一种自信的方式所呈现出来“学习阶段性痕迹”，这是作为所有高研班的学员所要完成的教学课程，相对于短时间自身学习的状态和成果来说这种呈现无疑是丰硕的。
然而，艺术之路尚远！则需踏实前行！躬耕还须长努力，收获不计秋与冬。

2018年4月21日
于星湖之畔
张彦

广州美术学院中国画学院教授、院长
广东省美术家协会副主席
广州美术学院中国画指导老师



导师 · 张彦
1962年生于河南洛阳，1986年毕业于广州美术学院中国画系。
现为广州美术学院中国画学院教授、院长；广东省美术家协会副主席；广州美术学院中国画指导老师。中国美术家协会会员。曾获“2010中国画十大年度人物” 。

古城榕荫


指导老师 · 黄少华
广州人，2010年研究生毕业于广州美术学院中国画系。现为北京首都书画院理事及画家，中国书画报特聘书画家，广州市南沙区文联特聘画家，南沙区美术家协会副主席，广东省美术家协会会员，广州美术学院中国画学院外聘教师。

圣地


指导老师 · 杨锦浩
1971年10月生于广州，祖籍广东顺德
1999年于广州美术学院国画系进修结业
2011年暨南大学艺术学院书法高级研修班结业
2017年聘为广州美术学院中国画学院高级进修班教师
广东省美术家协会会员
广东省青年美术家协会理事

斯里兰卡-佛牙寺菩提树
69×46cm


指导老师 · 金仁贵
生于湖南邵东，自幼从外祖父著名花鸟画家王憨山先生学习中国画。先后就读于广州美术学院、清华美术学院，获艺术学硕士学位。广东省美术家协会理事，广东省中国画学会理事，广东省青年美术家协会理事。现任中国美术家协会广东美林写生创作基地常务副主任、广州美术学院中国画学院外聘教师，担任过数家艺术机构的艺术总监及专家顾问，多次参加由省市级美术家协会主办的名家画展联展及中国美术家协会主办的国家级大型主题性书画展览荣获优秀奖或入选作品奖，多次举办联展并出版《素心写物--金仁贵写生作品集》。作品多次被《美术报》、《中国书画报》、《广州日报》、《羊城晚报》等多家刊物发表。


清音
69x46cm


高研班学员介绍：

肖赞
肖赞，1995年生，湖南邵东人。毕业于湖南文理学院，后就读于广州美术学院高级研修班，师从于张彦、黄少华、金仁贵、杨锦浩。

肖赞 云山秋语
120x190cm


欧阳东宁
九三学社党员  。国家一级美术师，九三学社北京画院理事，成都信息工程大学艺术学院客座教授。

欧阳东宁
西江古韵 170x200cm


关伟
1968年生于辽宁丹东
1991年毕业于北京中医药大学中药专业  
2008毕业于北京大学工商管理专业EMBA
2010年毕业于西安交通大学工商管理DBA
2018年毕业于广州美术学院山水画高研修班
2018成功创办古瓷之绘域外写生个人展览并出版《古瓷之绘》域外写生
作品集现任广州诗蒂兰化妆品有限公司董事长

关伟 威尼斯


周雁南
周雁南，92年出生，毕业于广东第二师范学院美术学院，师从梁松林，自2016年至2018年就读于广州美术学院高级研修班山水画工作室，师从于张彦、黄少华。

周雁南 载将春风渡羚羊
220x120cm

尹崇德
1975年2月生于湖南邵东，号适斋，2018年结业于广州美术学院山水高研班。现为中国楹联学会会员、广东省书协会员、湖南省收藏协会会员、邵阳市艺术收藏协会副秘书长、岭南诗书画会会员、海天印社社员，文德艺术馆馆长。

尹崇德 苍崖问古
130x230cm


彭坚斌
2008年毕业于华南师范大学美术学院，获学士学位。2009~2011年研学于暨南大学艺术学院书法研究所首届高研班。2017年就读于广州美术学院中国画学院山水高级研修班。广东省书法家协会会员。

彭坚斌 星湖假日
220x156cm


陈慕娟
广东湛江人，自幼爱艺术，擅诗词歌赋，喜琴艺、占星。现就读于广州美术学院中国画学院山水画高级研修班，师从张彦、黄少华等老师。

陈慕娟 风栖处
123x200cm


詹桂林
中国硬笔书法家协会会员，中国南北方水墨研究院理事，广东省青年美术家协会会员，广州市美术家协会会员，华工大离退休教师书画协会艺术顾问。历任中学美术、职校动漫造型基础、电视大学艺术概论专业教师。个人作品曾获《第二回中日韩书画作品交流展》三等奖、广东省十佳漫画提名奖、广东省第十一届美术书法摄影作品联展优秀奖、广东省第十四届美术书法摄影作品联展优秀奖、广东省首届美术教师作品双年展铜奖、入选全国第三届硬笔书法展等各类展览。作品发表于香港《成报》、《华工大学报》等各类报刊。

詹桂林 归田园居
180x145cm


张兴军
字轩弘，号方山居士。祖籍山东济南，毕业于山东工艺美术学院。
移居广州二十年，先后创办了上度房地产策划机构，山地和餐饮有限公司、103棵树建设开发有限公司，由于长期从事房地产行业的工作的缘故，对建筑艺术、环境艺术、雕塑艺术、空间艺术、城市建设规划等及其应用有深刻的认识，是贵州省旅游资源开发TOP50旅游小镇艺术顾问，广州市新社会阶层人士联谊番禺分会成员、善行慈爱会理事。
自幼便痴迷于中国文化艺术，工作之余的时间除了游历去了解世界与中国各区域的文化艺术发源发展的历史，便用于绘画写字，曾在广州美术学院国画高研班学习，师从方楚雄、梁如洁老师。

张兴军 家园晨曦
145x180cm


刁志坚
1957年生于广东兴宁
1987年广州美术学院毕业
2018年结业于广州美术学院山水高级研修班
任职于中国农业银行广州分行
中国金融美术家协会会员
中国金融摄影家协会会员
中国农业银行美术家协会会员
广东省金融美术家协会副主席
广州市美术家协会会员

刁志坚 一带一路斯里兰卡印象
210x55cmx3


罗启环
罗启环，又名罗启桓，广东兴宁市客家人，自幼跟长兄著名雕塑家罗冠环学画雕塑，1980年代国画作品曽送省美展。后为谋生计，转攻木雕工艺，1978年金秋到广州番禺创办木雕红木工艺厂，任工艺技师、厂长、1993年获评广州市工艺美术师，曽设计修复广东四大名园之番禺《余荫山房》、沙湾《留耕堂》、广州《陈家祠》等名古建筑木雕工程，获鲁班工艺奖，授“工艺美术大师”称号，2008年受聘华南农业大学艺术学院工艺美术系任讲师。2016年至2018年就读于广州美术学院中国画学院山水高研班，师从张彦院长、黄少华、杨锦浩、金仁贵、丁尚伟等名师。

罗启环 莲花朝晖
196x133cm


俞明海
博士，副教授。

俞明海 端州寻遗
133x248cm


高研班剪影











中国画花鸟画高级研修班作品展

花期——

写在花鸟画高研班结业作品汇报展的话
   
时间匆匆，一年期的学习就要结束了，记得去年金秋，同学们怀着浓厚的学习兴味和求知欲望来到这里，经过了一年的学习，马上要开始的作品展我相信你们一定是充满了期待和兴奋的，然而，我最想知道的以及你们最应该思考的是：你可曾想过收获了什么？
过来的一年，基于你们每个人的喜好及各人绘画基础与理解水平的不同、以及此前你们所学专业及从事工作的不同性质等问题，在课程安排上既要保障花鸟画教学的系统性，又要照顾各位同学参差的基础，在有限的时间里，让同学们能够系统的领悟中国花鸟画学习的系统及广州美术学院花鸟画教学的体系和主张。深研画理、穷究物理是我在花鸟画教学中一向所强调的，从临习传统经典再到写生创作、从一笔一划的规范性到笔墨的自由挥写等一系列的训练，都在这一年之内有所体现并循序渐进地解决问题。
值此炎炎夏日，即将迎来你们的结业作品汇报展。此亦高修班通过一年学习迎来之“花期”，诸位同学因对花鸟画的兴趣爱好而结缘聚集于此地，虽说一年学习时间稍纵即逝，然而学习过程是快乐自足的，诚如王右军兰亭集序所讲：“当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至”。一年的学习即将圆满结束，我更希望的是你们对于花鸟画的研习有个新的开始，不忘初心，继续播洒花鸟和爱的种子，也希望在此所学的知识和方法能指引你们在绘画的大道上走的更长更远！
2018年7月1日
许敦平




课程设置







教师作品




▲许敦平

1972年生于广东澄海。
1996年毕业于广州美术学院中国画系，学士学位。
2001年考取广州美术学院中国画系研究生班,主攻写意花鸟画创作及教学。
2004年毕业获硕士学位并留校任教。
现为广州美术学院副教授、硕士研究生导师，中国画学院副院长、花鸟画工作室主任。广东省美术家协会美术教育委员会副主任、中国画艺委会委员。

· 许敦平《逍遥游》 248*125cm






▲郑阿湃

1966年生于广东潮安县。
1990年毕业于广州美术学院中国画系
现为广州画院副院长，广东省美术家协会理事、中国画艺委会副主任，广东省中国画学会副秘书长，暨南大学艺术学院研究生导师。

· 郑阿湃《一食可得千万寿》180*48cm






▲黎柱成

号栋石、别署雨梦轩主， 广东中山小榄人。
2005年，中国艺术研究院研究生院中国画研究生班结业。
擅长写意花鸟山水兼功书法。
现为国家高级美术师、中国美术家协会会员、文化部中国画创作研究院研究员、文化部青联美术委员会委员、中国长城书画院常务理事、广东省美术家协会理事、广东省美术家协会中国画艺术委员会委员、广东省中国画学会创会理事、中山市美术家协会主席。


· 黎柱成《花卉条屏》 138*23cm*4





▲丁尚偉

生于黑龙江，哈尔滨师范大学数学教育专业本科学历，广州美术学院书法与篆刻比较研究方向研究生。
2018年考取西安美术学院中国画山水理论与创作方向博士研究生。
现供职于广州美术学院城市学院。


· 丁尚伟《陕西现代水墨》 132*34cm






▲吴欣

2007年毕业于广州美术学院中国画学院，获学士学位。
2012年毕业于广州美术学院中国画学院，获硕士学位。
作品多次参加省展及全国美展，并多次获奖。
现为广东省美术家协会会员；广东省中国画学会会员；广州美术学院中国画学院外聘教师。

· 吴欣《时光》195*120cm







▲詹斯斯

“时代新象——全国青年中国画家推介工程”80新象推介画家。
2010年毕业于广州美术学院获学士学位。
2014年于广州美术学院教育系花鸟专业硕士学位。
2016年入“国家青苗画家”。
广州美术学院中国画学院外聘教师；广东省中国画学会会员；广东省美术家协会会员。


· 詹斯斯《卉木滋润》 180*36cm






学生作品







▲陈飞霞

广东佛山人，副研究馆员。
曾在佛山市第一人民医院从事文化宣传管理工作。
现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。

         
· 陈飞霞《岭南花果》 180*30cm







▲徐耀光

1962年12月生于广州、祖籍花都。
自幼就喜爱中国的传统文化艺术、热爱音乐。
现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。

· 徐耀光《春光》 180*97cm






▲邓力克

60后广州人，自幼向林少明先生学习书法、绘画。
80年代于广州美术学院期间，幸遇叶绿野先生教导，沿习岭南画法。
到如今已过不惑之年，重新笔耕，潜心艺道，倾力探索传统精神与现代理念的传承，追求画中平静、平淡、平和、平常之意韵。
现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。

· 邓力克《滴水观音》 180*97cm






▲方霓

祖籍普宁，生于汕头，2004年毕业于广美大专环艺系。
汕头南方画院理事，汕头中华书画研究会会员。
2017年由潮南区宣传部和汕头特区晚报“走近大南山”活动中作品水粉画《云中霞厝》获三等奖。
现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。

· 方霓《热带兰花》 168*68cm





▲纪波

1972年生，山东高密人。
先后毕业于潍坊教育学院、曲阜师范大学美术系。
2010至2011年结业于清华大学美术学院视觉传达艺术系。
现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。


         
· 纪波《花鸟画四条屏》 234*53cm*4






▲方奕斌

1975年生，笔名玉石村，普宁人。
自幼随陈荣欣、许丹斌老师学画。
1999年毕业汕头教育学院美术系，指导老师：杨培江、陆晓翰、王种玉。
现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。

· 方奕斌《无题》 180*80cm





▲夏燕

字艺菁。1978年生于湖北武汉。
2000年毕业于中南民族大学艺术设计专业。
2002进修于湖北美术学院油画专业。
现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。
自幼习字画画，喜爱中国传统文化，2013年创办艺菁美育，专注中国传统文化美育。


· 夏燕《象外》 180*98cm






▲张垸娟

广东中山人，现居住广州 ；
2008~2009年结业于广州美术学院油画系高研班；
2018年结业于广州美术学院花鸟画高研班。


·张垸娟 《版纳写生组画》 180*49cm *4








▲谢杏丽

字吉雅。自小好书画，喜诗词歌赋。
2005年毕业于广州大学美术学院教育系。
现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。
多年从事美育工作，现任教于华德福海容学校、广东女红学堂。
习艺为修身之道、生活为最高之艺术。

· 谢杏丽《深林人不知 明月来相照》 190*120cm





▲肖雪


1984年生于湖南。
2006年毕业于广州美术学院设计学院。
现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。

        ·肖雪《雨打芭蕉》 180*33cm*4






▲袁秀芹

1986年，徐州人。
2007年毕业于苏州工艺美院环境艺术设计专业。
2016年毕业于广州美院美术教育专业。
现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。



· 袁秀芹《烟花》 240*60cm




▲刘倩倩

1987年生于湖北。
2009年6月毕业于华中师范大学美术学院。
现任广州市中小学美术教师，从事少儿国画、书法教学工作。
就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。


· 刘倩倩《味相》 33*33cm*16






▲段海峰

1987年出生于湖南邵阳。
毕业于广西师范大学美术学院，
现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。
            
· 段海峰《花鸟四屏》 160*26cm





▲陈银瓶

94年出生于海南海口。
自幼耳濡目染跟随父亲学习中国画，热爱中国传统艺术。
本科毕业于美术学专业，现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。

·陈银瓶《雨林幽深》 180*.97cm






▲黄晓雅

1995年出生于广东惠州。
毕业于广东技术师范大学美术学院。
现就读于广州美术学院中国花鸟画高研班。

· 黄晓雅《豆蔻》 209*100cm




我们的学习日常——教师篇




许敦平老师带队西双版纳写生，点评学生写生作业


郑阿湃老师于工作室教授临摹技法

黎柱成老师于工作室教授梅兰竹菊

丁尚伟老师点评学生书法作业


吴欣老师带队石斛谷，现场写生教学


詹斯斯老师带队可园写生，现场写生教学


我们的学习日常——学生篇



晓雅同学毕业创作进行中~


瓶子、秀芹同学在工作室临摹~


杏丽同学染色中~


艺菁同学毕业创作中~


中国画人物画高级研修班作品展

序言作为华南地区唯一的高等美术学府，广州美术学院中国画高级进修班至今已经为社会培养了一大批优秀的美术人才。相较于学院的本科教育，高级进修班的学员大多来自社会各行各业，专业基础与受教背景差异很大，这点也决定了我们在进修班教学理念上除了授以扎实的中国画课程之外，也更为注重启发学员的创造性思维，采取因人而异，机动灵活的临摹、写生、创作三位一体的教学方式，并设有不定期的专家学者讲座以及相关艺术理论课程作为教学的补充。从历年来的中国画高级进修班成果展示来看，这套教学模式取得了不错的成效。
新中国以来，伴随着“徐蒋体系”在各大美术院校的推行，通过吸收西方科学绘画法则与造型手段，使中国人物画在造型能力与笔墨表现力得到了飞速的提升，由此涌现了诸如徐悲鸿、蒋兆和、黄胄、刘文西、杨之光、方增先、周思聪、刘国辉等一大批优秀的人物画家。相比于山水、花鸟，人物画虽然是以塑造感人的人物形象来传递艺术家对生活、世界评价的一种绘画样式。但由于其天生在叙事与情感表达方面的优势，人物画家们更倾向于通过对具体事件、人物的记录中来诠释作者的情感：他们或将自身置身于现实生活之中，以饱满的热情记录自己所感悟的现实以反映时代的现实主义精神；或者是借由记录客观对象的外在“真实性”，转而到对表现画家对某种精神本体的关注。这点从此次十一位高级进修班学员（郭玮、黄少琼、何巾莲、李碧艳、赖飞扬、刘晔璇、卢後宇、李礼轩、吴康勤、叶福欢、钟福玲）的作品中也有所呈现，虽然参与人物进修班的学员大多不是专业科班出身，其中有部分学员之前在人物画创作上是零基础，或许其中部分学员的作品与专业画家相比，在风格样式上并不算十分成熟，或许作品中依然流露着各种带有实验性质或某些稚拙的技法痕迹。但重要的是，我看到这批学员们身上的一种艺术状态，他们更注重对“自我”感受的强调，更注重于对“我”以及对自身认知及生存环境的感悟，同时也乐于通过手中的画笔去记录去表现出自己艺术诉求以及对这个世界的观感。这种迸发着激情的创作状态，我想无论这批学员之后是否还继续从事人物画创作，对于他们来说都是弥足珍贵的。
艺术来源于生活，对生活充满激情，创作灵感就会源源不断，只有怀揣真挚的感情，加之持久的艺术追求，才能创造出更多更好的艺术作品。我相信本次人物高级进修班的成果汇报对于各位高级研修班的学员来说仅仅只是漫长艺术创作道路上的一个注脚而不是终点。在此，我祝福这批学员，愿他们的创作可以随着时代不断成长，在未来创作出更多优秀的精品佳作！

广东省美协副主席
广州美术学院中国画学院院长
张彦




2017级中国画人物画
高级进修班创作小记
文|魏艳

本届高研班的学生对中国画充满热情，他们致力于探讨中国画学内在的精神品格和思想诉求，把这种宝贵的精神文化遗产注入本土社会理想的构思之中，创作出一批极具个人风格特点的作品，取得了一定的成就。本次参加展览有9位学生，两名指导老师魏艳和王鹏程老师在张彦院长和林霖教授的指导下，采取既联合又分开的教学方法展开指导。毕业创作作品包括意笔和工笔人物画，各有亮点。下面我将谈谈本次工笔的创作。
同学们在创作过程中主要做好五个阶段的工作：
第一阶段：选择题材。指导老师明确创作课程的目的和方向，在关注生活，贴近民生前提下，鼓励学生选择自己感兴趣的题材，从不同的视觉角度去表达生活，在尽力保持自己的独特观点的同时，争取实现技法与艺术构思的完美结合。
第二阶段：收集素材。这个阶段收集的素材对创作工作很重要，可以借助一些数码设备去记录和寻找一些图片做素材，也可以写生记录下来。
第三阶段：做小稿。在选题已经确定后，指导老师要求学生创作小稿，反复推敲。小稿画面的整体布局和内容都要表达清晰，越细致越好。在这个做小稿的过程中，要充分考虑画面色彩的布局。小稿最终要经过指导老师审核通过。
第四阶段：草图放大推敲，同时做好详细色彩稿。
第五阶段：制作正稿。学生在制作正稿过程中，要根据小稿不时地对画面进行调整直至完成，制作要求尽善尽美。
本届展览参与工笔画创作的学生有5位，分别是卢俊宇、黄少琼、李礼轩、钟福玲、刘晔璇同学。他们通过独特的绘画语言来描绘当下生活，呈现出对传统国画的敬意和开放的创作精神。卢俊宇同学是新闻主播，是一位正能量满满的人，一直关注着人类生命，关心世界未来，这次他创作了《请你也珍惜我的衣裳》系列，轻松干净的画面，印章如电影屏幕的字幕般排列，不时地发出呼吁，希望地球上的动物们一直都按照某种特定的默契，和平共处，呼吁人类在美化、炫耀自己外表的时候，也珍惜动物的衣裳，不要肆意的掠杀，希望人类爱护这些动物，保护大家共同的家园。黄少琼同学曾经是画油画的，造型基础扎实，作为接受过正统主义训练的学院派画家，她习惯在写生中以准确完整的人物造型为框架，着重刻画表现对象的外貌特征，展现其独特气质。她几年前就一直想画苗族女子这个题材，为了画这张画，她自己去采风考察，同吃同住，深入了解这些苗族女子的日常生活。《一方情韵》通过对人物服饰、头饰的描绘,以及对人物肢体、神韵的刻画,表达出苗家姑娘质朴生命。尤为难得的是，此画也反映了中国当代少数民族的生活状态，可以唤起人们对少数民族的关注，充满人文主义精神。李礼轩对生命有自己独特的见解，《生如夏花》用黑白翻转片的效果来讲解生命的意义，期待人生如花一样的绽放。该作品从笔墨状态至画面结构，都以清旷物化的审美理念呈现了画家对笔墨理想的素养以及对自我的超越，有着一种岭南画学所特有的温润气息，面貌上清新而富有生气。钟福玲同学热爱生活，不忘初心，总是记得自己最初的梦想，她的作品《随梦的季节》，画面设色高雅，人物刻画精致，善于营造气氛，讲究开合、集散、疏密、呼应等关系，在柔和的线条和人物精神层面的刻画上都达到了高度的统一，青春的气息扑鼻而来，很好地表达了作者对青春的赞礼。
黄宾虹有言：“古人一艺之成，必竭苦功，如修炼后得成仙佛，非徒赖生知，学力居其大多数，未可视为游戏之事忽之也。”这次高研班创作取得较为理想的成果，感谢中国画学院的领导和所有老师，我们期待同学们创作出更多的佳作！
                                        2018年6月18日




《意笔人物画》教学感想
一年的时间即将过去，本届人物高研班的课程也将随之结束。比较起大家刚入学时候的绘画状态，现在的同学们显然已经成熟很多。“没有学过人物画”、“不懂水墨规律”等曾经是大家最为担忧的事，而今天同学们创作的作品能够获得学院各级领导的高度认可，已经直观的反映出同学们较高的艺术才情和认真的学习态度。
取得好成绩，这自然与学院领导对我们人物高研班的鼓励和关怀是分不开的。张彦院长指示：要广泛的将美院教学资源回馈于社会，林霖主任要求：要完成好与任课教师团队一起重新制定教学大纲及课程的工作。这便是如今人物高研班的教学宗旨。
然而，艺术是一种需要终生学习的行当，这一年短暂的学习，或许只可成为同学们艺术之路的开始。大家原本居住在各个地方，从事各行各业，因热爱艺术让我们汇聚于此。离开校园回到各自的角色后，仍要坚持不断地提高自身能力、在创作上独树一帜。艺术的魅力在于创造性，艺术与非艺术的区别在于不可重复性。希望同学们在今后仍能继续坚守艺术理想，超越学生观念，打破思维定式，以理论指导实践，以大家风范为榜样，以完善自我为己任，在未来的艺术道路上绽放更夺目的光芒。

——王鹏程


教学过程









指导老师·林霖
1962年出生于广州市，1990年毕业于广州美术学院中国画系并留校任教，现为广州美术学院中国画学院副教授，人物画工作室主任、中国美术家协会会员、广东美术家协会会员。

2013年《渔乐图》204x138cm
作者：林霖  
材质：宣纸、箔



指导老师·余国庆
1971年生于广东鹤山，1996年毕业于广州美术学院国画系，获学士学位。2008年毕业于广州美术学院国画系，获硕士学位。现任教于广州美术学院中国画学院。

余国庆 正午 136x68cm
纸本水墨 2017年




指导老师·魏艳
1987年出生于湖南临湘，2010年毕业于广州美术学院中国画学院，获学士学位，2013年毕业广州美术学院中国画学院，获硕士学位。现为广东省中国画学会会员，现任教于广州美术学院中国画学院，国家画院、广州画院、广州美术学院举办“青苗计划”的杰青班画家。

睡梦中的丽莎 2017年
94×111cm




指导老师·王鹏程
2011年毕业于广州美术学院，获学士学位；2017年毕业于广州美术学院，获硕士学位。现为广州美术学院外聘教师、佛山画院艺术创作院院聘画家、青苗二期杰青班画家。

观景系列 180x33cmx3
纸本水墨 2016年




吴康勤
1966年10月出生，1988年7月毕业于广州美术学院附中，1988年9月~1991年8月在珠江电影制片厂南华影视公司任美工。1991年9月~1993年11月在岭南美术出版社《周末画报》任插画师。1993年12月至今在广州集美组设计机构任高级设计师、副总设计师。
曾获07年度中国室内装饰协会（广东区）高级室内设计师手绘图评审第一名、中国有成就的室内建筑师称号。


集美-1985 225x60cmx2
纸本水墨 2018年

集美-1985 225x60cmx2
纸本水墨 2018年


创作笔记改革开放40年来， 我国的设计学科得到了前所未有的发展，产生一批影响中国设计进程的大师级人物，他们所形成一系列极富创造性的设计观点与理论架构，对推动了中国当代设计学科的发展发挥了不容置疑的重要作用，同时也为后来的设计者在进一步探讨设计问题上指明了前行的方向。




黄少琼
艺名若汐，女，广州人，祖籍顺德。广州市民革党员，职业美术教师。
1993年曾在广州美术学院国画系学习，2000年毕业于华南艺术大学油画系，2018年广州美术学院国画人物高研班结业。现为广东省青年美协会员，广东省书画家协会会员，广东书画艺术研究会理事，广州市民革画院理事，广州市美术家协会会员，广东省南越画院特聘画家，香港成报特聘画家。

一方清韵  2018年
122x96cm 纸本设色


创作笔记秋黄夏绿，时光匆匆。我在广州美术学院中国画学院人物高研班的一年制学习就要结业了，真是一方热土地，情韵总牵心…
回想我在这屈指能数的日子里,老师们教诲不倦，同学们砥砺共进…
结业了！想着重谈一下我的结业创作，琐碎的随笔，暂且让那许多的美好，就留给自己以后慢慢回味细品吧！
我这幅创作从拍摄,搜集素材到确定题材,底稿,素描稿,到正稿逐步上色,直到后期制作完毕,历时五个月。作品尺寸为122＊96CM,采用宣纸制作。题目为《一方情韵》。创作作品通过对人物服饰,头饰的描绘,以及对人物肢体、神韵的刻画,表达出苗家姑娘质朴,括淡的内在美,以及对未来充满信心的精神面貌。画的大体基调为黑、白、灰三部份。银器白色,衣服黑色为主,背景为灰色调,并以红色为辅助色。为表现女性的柔美,我运用高古游丝描勾线,考虑到衣服厚重、质感和色重,线勾得深,且粗,而对银器,脸部及手的处理手法则反之。在着色方面我大胆创新,在色彩处理上,反向运墨设色,我先从衣服最重的黑色着手,层层分染,直到颜色够厚重为止。深厚的积墨,墨痕褶皱烘托出苗家姑娘那种质朴,平实又不失清纯的品格。衣袖图案处理根据苗族花纹的象征性色彩,采用红、绿这两种互补色,再配以高级灰搭配,平实中显出亮丽,增加画面的装饰性。脸和手是画面的第一亮点,处理上考虑到苗族女性生活环境,把脸部肤色染得稍重。银器是第二亮点,处理手法采用先分染,后罩蛤粉,最后提亮,立粉,整体的画面更具装饰性。银器的亮丽有很强的视觉冲击力，给人以端庄,凝重感,明亮的色彩熠熠,苗家少女的情韵悠悠…
期望给人以唯美的艺术享受。





卢俊宇
卢俊宇，出生于广州市，广东省年度十佳主持人，全国地面频道金牌主持人。广东省年度十佳主持人。广东公共频道《DV现场》主播 。
请你也珍惜我的衣裳系列
108x40cmx2 纸本设色 2018年

请你也珍惜我的衣裳系列
108x40cmx2 纸本设色 2018年

创作笔记地球上的动物们一直都是按照着某种的特定默契，和平地共处着。而人类，这群自认为地球上最高级的生物却屡屡的打破了这样一种固有的和谐。更有部分的自认为象牙塔上的塔尖人生，更是为了满足口欲和自认为霞美，四处贪婪杀戮，更甚与虎谋皮。生灵只有一副的皮发。在你爱惜，美化，并且炫耀你的外表之时， 请你也珍惜我的衣裳，别让我们衣不蔽体，绝迹于我们共同的家园。



钟福玲
钟福玲，生于广东省东莞市，1998年毕业于广州轻工业装璜设计糸，现就读于广州美术学院中国画学院
《随梦的季节》2018年
94X140cm 纸本设色

创作笔记旧时天气旧时衣。只有情怀不似旧家时！每个时代有着不同的时代背景，但不同的年代依旧保留着一颗逐梦之心。画案借如花少女轻书当前，举头凝神一眸，勾勒出其内心对伊甸园的憧憬，正所谓少女情怀总是诗，每一篇章尽显女主无暇完美。随心而动，寻梦人生，我们相遇在花开的季节。



李礼轩
2004年毕业于广东韶关学校。现为当代青年艺术家、东莞美术家协会东坑分会会长。师从广州美术学院雕塑系杨学军导师、广州美术学院中国画学院林霖导师。

生如夏花系列  2018年
76x56cmx3 纸本设色

生如夏花系列之三 2018年
76x56cm 纸本设色

创作笔记画风主要是：以钢笔线条为主体，采用彩色铅笔和水彩渲染，营造意境。一方面色彩浓烈、造型夸张、用笔大胆、构图另类；另一方面却具有线条流畅、层次纵横、梦幻神秘、美仑美奂、华丽时尚的浪漫情怀，呈现出极致的东方禅学思想和审美情感，又将西方崇尚的后现代极简主义理念融入于其中，并处处散发出优雅女性艺术家特有的芳香气息。



     李碧艳


1999年就读广州大学艺术设计学院工业设计专业
2011年就读广州美术学院美术教育专业
2016年被聘为广东公安文联理事
2018年被聘为广州公安艺术研究院研究员
时间简史组画  2018年
200x48cmx2 纸本设色

时间简史组画  2018年
200x48cmx2 纸本设色

创作笔记浩瀚的宇宙中，芸芸众生如同繁星。人类作为万物之灵，从未放弃过对宇宙的探索。他们对生命的热爱远超你我想像！以此作品向为人类的未来寻找出路的伟大先驱者们致敬！



郭玮
广州人，越秀区，海珠区美术家协会会员，现于广州美术学院人物高研班进修。
那时候  2018年
150x87cm 纸本设色

创作笔记回顾一年的人物高研班进修学习,我们在广州美术学院人物工作室各位老师的正确指导下,完成每阶段每一项学习任务。余国庆老师指导我们如何用线表现空间感,一边临摹小叶水浒传人物、花卉白描,一边进行人体写生,魏艳老师指导工笔临墓古画(韩熙载夜宴图) 临摹现代画家何家英的(绣女图),并进行工笔铅笔写生,王鹏程老师指导我们临摹任伯年 、吴昌硕、 周思聪、美院王大鹏,陈朋、林霖教授的作品,并指导我们进行写意写生，让我们给合实践更好地了解不同时期画家的审美范式,进一步了解笔墨的使用.增强对审美的认识.让我们了解到不同时期的中国画审美理念,林霖陈朋教授课堂的教学示范更加深我们对学习传统画的理解.学院开设的生动的艺术交流公开课,现场示范教学,让我们加深对传统画的认识:为这创作打下良好的基础,我在创作结业作品时,得到了林霖教授、魏艳老师、王鹏程老师、余国庆老师的启发使我找到创作的灵感。
我希望通过我的画面唤醒人们的记忆，也让后一代人了解到历史的印记,我们知青一代也年青过,在我们荳蒄年华的时侯(分别在高 初中毕业后)响应党和国家的召唤离开城市“到农村去 到边疆去, 到祖国最需要的去”“扎根农村干革命,接受贫下中农再教育”“到农村大熔炉中滚一身泥巴,炼红心” “广阔天地大有作为",知青都分别在农村当老师、赤脚医生 、泥瓦工、上山锯树自修建房、烧砖瓦、从事农业耕种, 参加开荒造田、修水利 ，开公路等等，知青将学到的文化知识传播到农村,使贫穷的村农村带来生机,知青用自已满腔热情写下一曲曲壮丽诗篇,我们知青也年青过，这一段生命乐章是无法取代的,那就让我以画面的形式表达我的知青情怀。



叶福欢
叶福欢，字玖琳，号照元，男，出生于广东省湛江市。第十六届广州亚运会翡翠玉雕总设计师，中国工美行业艺术大师，首届中国大国非遗工匠，高级工艺美术师，广东省工艺美术大师，广东省工艺美术研究所研究员，共青团广州市市委新希望爱心合作伙伴。现担任中国工艺美术协会副理事长、中国艺术工作管理委员会理事，广东省工艺美术协会副会长，师从潘鹤、刘文西。多次获邀参全国、省、市级工艺美术展览，共获国际奖7项，国家奖32项。作品《云山福翠》、《云山叠翠》2件作品被北京钓鱼台国宾馆收藏，作品《中华龙   中国梦》被中国国家博物馆收藏，作品《观自在》被中国印刷博物馆收藏，作品《西来初地》以国礼名义馈赠给印度总统慕克吉作为中印禅宗文化交流之盛事。
善和世界  2018年
180x97cm 纸本设色

创作笔记2018年6月9-10日，上海合作组织成员国元首理事会第十八次会议在中国青岛举行。上海合作组织成立17年来，在“上海精神”的指引下，各成员国家相互尊重，相互支持，不断提升合作的水平。上合组织从初创到成熟，已经在各个领域都取得了稳步的合作发展，比如经济、安全、政治、对外交流、机制建设等等方面。
本人以佛教界泰斗本焕长老肖像以及他的佛陀人生为创作背景，创作了这幅《善和世界》六尺国画，表达了对上合组织峰会成功召开的庆祝，同时也是对党的感恩，用自己独特的方式向17年来，上海合作组织已经到了一个成熟的阶段，未来它将向着构建中共十九大提出的“人类命运共同体”的方向稳步推进的一份期盼。
《善和世界》在于表达本焕长老终身奉行“不为自己求安乐，但愿众生得离苦”之愿行，匡扶道风不遗余力，爱国爱教无怨无悔，弘法利生永不厌倦，救度含灵无量无边。本焕长老始终不忘佛陀上报四重恩（报国家恩、报众生恩、报父母恩、报佛恩）这一慈训；一生戒行精严，修正功深，行化南北，弘法利生，修行80余载，布道20余国，皈依弟子200余万人，法嗣弟子近千人，广衍南宗，花开天下，甘露法雨遍洒环球，辉煌德业普泽四海，实乃当之无愧之佛门泰斗，名副其实之人间菩萨。
作品《善和世界》通过对本焕长老的艺术再现，呼应了今年在青岛召开的上合组织提出的互信、互利、平等、协商、尊重多样文明、谋求共同发展二十字“上海精神”。解读了上合组织之所以17年来始终保持强大生命力和吸引力，根本原因在于创造性地提出并始终践行上海精神。



何巾连
何巾连 ，出生于广东顺德，1989年毕业于广州华南师范大学美术系。
凝之一  纸本设色
100x70cm(上) 2018年


凝之二  纸本设色
100x70cm(下) 2018年


凝之三  纸本设色
100x70cm 2018年

创作笔记《凝》中的她无拘无束，天真烂漫，享受着明媚的阳光。画面以简洁的笔墨，单纯的色彩来表现恬静、清新的花季少女。



赖飞扬
生于1997年5月。广州人，现就读于中山大学南方学院公共艺术专业。

冬至 2018年
138x69cm 纸本设色

创作笔记“幽闲亦聚集，珍丽各携擎。”冬至不仅是一个与家人团聚的日子，在校的大学生也可能因为学业繁忙难以回家与家人过节，于是便会与朋友一起，聚个餐，叙个旧。这个冬至也能给自己留下特别的回忆。



刘晔璇
刘晔璇，1994年出生。广州美术学院2017级中国画学院人物班学员。
齿轮里的孩子与花草
78cm*61cm

创作笔记坦白的心遇到另一个天真的事物，往往有一种奇特的光辉，四外发散。好像有一盏灯，把他们照亮。在孩子与花草间，就有这种光辉。

后记

广州美术学院中国画专业的人物画教学和创作在全国一直具有举足轻重的地位，许多名师先后在此执教,培养了许多优秀的画家，成为岭南地区乃至全国的人物画领域的栋梁之材。同时，中国画学院人物画高级研修班也是广州美术学院中国画学院在教学与科研建设中为社会培养美术人才的阵地。教师团队在教学过程中怎样有效的让学员们很好的掌握中国人物画的造型语言技法，同时清晰理解何为中国传统的笔墨精神？并且树立以古鉴今，立中研西，创新拓展的绘画理念，以求在今后的艺术实践中彰显和传播中国文化的艺术魅力是教学过程中努力的方向和目的，可谓任重道远。
本届人物画高级研修班的毕业创作收获了丰硕的成果，学员在造型能力、形式语言、审美格调等方面均达到一定的水平。从学员的作品中可以感觉到任课教师在教学上的用心良苦以及学员们的辛勤付出。生动的画面形象折射出学员们在艺术创作中能够直面现实生活，注重传统与当代艺术的关系，不但能领悟艺术创作中所应该具有的独立人格和人文关怀意识，并且尽可能做到技法与艺术观念的完整结合。
时光似箭，转眼之间一年的学期结束了。高级研修班学员怎样才能在短暂的一学年中取得良好的学习成果？经过实践证明；制定切实可行的教学方案和教学质量保障制度是其中的关键，以老带新的教师团队在教学中积极投入的教学态度和奉献精神是取得良好成绩的保障。将意笔写生和工笔写生课安排在同一课程上，学员按研修方向自由选择，这一课程设置有效解决了学时不足的问题，让担任工笔和意笔的教师包岗到位，能最大限度的保证因材施教与各施其责，终于收获了良好的教学成果。一年来，中国画学院人物画工作室依托学院人文与科学系列讲座的平台，在张彦院长的支持下，策划与承办了三场高水平的学术讲座，分别邀请了著名中国人物画画家谢志高先生、杜滋龄先生、陈振国先生关于中国人物画的学术讲座并且现场作教学示范。这些举措极大的提高学员的专业知识和审美能力。
20世纪的中国人物画历史进程是波澜壮阔的，因为始终与国家、人民的兴衰变革相交织。当年，关山月带领国画系师生创作的《向海洋宣战》、黎雄才先生的《武汉防汛图》、杨之光先生的《雪夜送饭》无不是博大精深的中国画的经典之作，令我们心怀感动，心存敬畏。今天，怎么样在新的历史时期传承，研习经典精神，让薪火相传，是值得我们共同探索的课题。
         
林霖
2018年6月21日

桃源画廊桃源画廊罗介金先生于1999年创立，画廊总部设在世界名城广东省中山市伟人故里的中山市市区，二十年志在来以宏杨中国文化为己任，推广艺术文化交流。获得了中外艺术界和社会人士的高度评价，本画廊长期销售与收购古代或现当代具实力的名家字画、欢迎书画家加入桃源画廊世界艺术推广计划。
业务范围
艺术收藏投资
桃源画廊主要收藏经营刘墉（刘罗锅）、吴道镕、古元、黄笃维、方成、汤小铭、方唐、陈瑞林、张桂光、陈永锵、李锡武、李毅、方胜、博豪必斯、崔平平、吴冷杰、戴国顺、叶丽、李卓见、罗介金等名家作品。

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地址：广东省中山市石岐区富康路15幢6卡至13卡
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微信展投稿邮箱：QQ421986208
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